常言道：“人不可貌相，海水不可斗量”。这话其实在藏界一样适用。许多看似平平无奇的物件，背后却大有文章。
比如这两张由上海博物馆收藏的小凳子。它们既无厚重宽大的造型，也无繁复精细的雕饰，“身形矮小，颜值不高”，却是著名文物鉴赏家和收藏家王世襄先生从前钟爱的藏品，当中究竟有何奥妙？
一对小凳子，开启大世界
要说王老对这两张小凳子有多喜爱呢？从“出镜率”上就可见一斑。
它们不仅在王老的个人著作《古典家具研究》被细细解读了一番，又被推上《明式家具珍赏》的“大舞台”，广为世人传阅。王老在其书中写到：“从合影可见大小相去悬殊，但神韵极为一致”。
王老说的神韵，就是当你用心去看的时候，能感受到的人方有的气质，比如：娇憨、稚趣、或素雅、雍容等。家具本是个静态的物件，赋予其本该属于人的“气质”，也是因为它们与人在生活中朝夕相伴，形制样貌都是为了愉悦身心。
不过无论是何种形制，凳子被如此冠名是因它的主要作用就是“蹬”。小方凳主要用于内室，只需悦己便可。拙朴简单，但圆润厚重可爱，或蹬或坐皆可。
而这张长方凳则主要是用在书房或厅堂。中国古代书房是古代中国居宅基本配置的主要组成部分，它是供人读书作画、会友或小憩的场所。房内家具陈设一是供偃卧之用，有床榻、柜橱、衣架等；二是以画案、书架、椅凳、文房用具组合的读书写作环境。里面的家具配置，除悦己外，还要悦人。所以从材质到工艺上都要符合主人的气质。它们肩负着主人的“面子工程”。
据此我们再看，它在边抹、牙子、腿足上都稍采用了一点加边、起线的装饰，以彼此呼应，非常和谐。王老对此评价：“它如同某些乐曲似的，虽在基调上加了几个装饰音，而骨格俱在，丝毫也没有减弱缘由的纯朴风格”。
技、艺相融，名器乃成
看到这里似乎也就明白，难怪这两个凳子放在一起如此和谐，是它们的内在明式家具的风格相同，只是表现方式不同罢了。“淳朴，素雅，稍加粉黛”，便是“母亲”。而“拙朴、娇憨、稚趣”的“宛若稚儿”。“母子同源同根”，大小表现手法略有不同，故而如此和谐。
我国现存唯一的一部古代漆工专著——《髹饰录》开篇说：“凡工人之作为器物，犹天地之造化。所以有圣者有神者，皆以工以法，故良工利其器。然而利器如四时，美材如五行。四时行、五行全而物生焉”。作者认为，天地能生万物，工人做器亦是如此，工人娴熟的技艺与材的完美结合，才能制作出精美的家具，构成明式家具的魅力之源。
如此也就不难理解为何“阅器无数”的王老对他们情有独钟了。
富贵方凳，方登富贵
上海博物馆收藏的这两张小凳子，凭借着“材”、“艺”双绝从万千藏品中脱颖而出，获得了王老的青睐。而由阅闲出品的这款小叶桢楠富贵方凳，也有着不输前者的“硬核实力”。
首先，从造型上来看，这款凳子采用无束腰圆材直足的形制，正为致敬王世襄先生钟情的明式经典。
其腿足直落于地，素牙子，起边线，牙头有小小委角，骨架开张，线脚简练，比例适当，神态淳朴而稳重，具有明显的明代家具的神韵。在同类杌凳中，它是用料最充裕，比例最协调，制作最精美的一种。
其次，是选料的珍贵。作品所选用的是金丝楠木材质——这种在中国历史上专用于皇家宫殿，以及少数地位尊崇寺庙的珍稀木料，在阳光下能够呈现出金光璀璨的效果，灿若云锦，纹路多样，令人目炫神驰，有富贵吉祥的美好寓意。
富贵凳不仅造型出众，用料讲究，在日常生活中也非常实用。它体积小巧，方便搬动，客厅、书房都是适宜摆放的场所。做于其上品茗纳凉，高谈会友，无拘无束的体验更是说不出的闲适畅快。
如此集艺术性与实用性为一体的上等佳作，何不藏之放于家中，尽情感受中式古典家具的无穷魅力？
